PROJETS MUSICAUX
Projets musicaux / festivals
- Candela / Création musicale flamenco-classique par la Compagnie Gilbert Clamens
- BarokkiKuopio Festival XV / Festival de musique baroque de Kuopio 2019
https://www.barokkikuopio.com/ohjelma-2019.html
- Artiste invité avec le Quatuor L'Esquisse 2016 et 2017
https://www.quatuorlesquisse.com/biography
- Pento-Tanique / Jazz Atypique
- Metamorphose Toulouse / Création musicale autour de la musique contemporaine japonaise
- Arrangements musicaux pour les éditions JPO ISDAT 2016 et 2017
- La Nuit des Cours / Musée des Augustins 2017
- Des Mots et des Notes / Musée des Augistins 2017
- Forum de contournement 2016
- Interprétation des nouvelles pièces composées par la classe de composition du CRR Toulouse
- Orchestre Mozart Toulouse
- Le Village MAI Poumons
- Orchestre Française des Flutes 2011/2012
- Concerts caritatifs organisés avec le CRR de Rueil-Malmaison
- Mini-Concerts dans plusieurs maisons de retraite de la région parisienne et toulousaine
Candela - Compagnie Gilbert Clamens
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Guitares : Gilbert Clamens, Aurélien Clamens
Guitare Flamenca : Kiko Ruiz
Violoncelle : Wilfredo José Perez Alvarez
Violon : Sabrina Mauchet
Flûte : Fernando Uehara
Percussions : Juan Manuel Cortés
Voix : Frederika Alesina
Danse Flamenco : Marta Balparda
Lumière et fils : Fabien Viviani, Nicolas Brouillard
KIWI PRODUCTIONS - Virginie Baiet-Dartigalongue
Gilbert Clamens a toujours été inspiré par l'Espagne. Avec plus de 30 ans d'expérience en tant que concertiste, guitariste, compositeur et enseignant international, il nous propose sa dernière création "Candela". En revisitant les œuvres légendaires de Manuel De Falla et Maurice Ravel, ce passionné de musiques du monde combine à merveille deux univers qui ont longtemps côtoyé l'Espagne sans jamais se rencontrer. Porté par des artistes de haut niveau, tous animés par la même passion et la même générosité, ce spectacle mêle les genres. Des musiciens de formation classique et des musiciens de flamenco se mélangent pour jouer et créer en grande synchronisation. Lien entre ces chefs-d'œuvre, la danse de Marta Balparda, à la fois fougueuse et délicate, tisse un cadre dramaturgique.
Toulouse Wind Orchestra - TWO
www.toulousewindorchestra.com/
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Créé en 2015, le Toulouse Wind Orchestra est un orchestre à vent déjà reconnu dans le paysage musical toulousain, français et international. Classé troisième mondial au World Music Contest de Kerkrade en Hollande en 2017, l’orchestre a donné depuis sa création une quizaine de concerts de haut niveau, accompagnant des solistes de grand talent, et proposé à un public conquis des programmes variés et adaptés à un auditoire hétérogène.
Le TWO propose un regard différent sur l’orchestre à vent appelé aussi « orchestre d’harmonie » en essayant de tirer ce type d’ensemble vers l’excellence, tant par la qualité des concerts que des visuels (affiches, illustrations), des enregistrement ou encore des vidéos. Composé de musiciens pour la plupart issu du Conservatoire de Toulouse, l’orchestre n’a dans ses rangs que des musiciens professionnels, ou en voie de professionnalisation, qui participent de façon bénévole au projet.
Outre la volonté de faire découvrir des pièces originales du répertoire, certaines peu jouées à cause de leur difficulté ou leur instrumentation lourde, et d’autres mettant en valeur des instruments rarement solistes tel le cor, le trombone, le basson ou le hautbois, le TWO ajoute aussi à ses programmes des adaptations et des arrangements d’oeuvre symphoniques célèbres, telles que West Side Story, l’apprenti sorcier, ou encore Rhapsody in blue. Les vidéos de ces pièces ont d’ailleurs rencontré un vif succès sur le web, et ont été visionnées dans le monde entier. Enfin, et dans le but de poursuivre le développement des ensembles à vents, le TWO se tourne également vers la création, avec la commande récente de deux nouvelles oeuvres à de jeunes compositeurs français.
Jazz Atypique
Piano: Sylvain Rey
Basse: Louis Nicolas Gubert
Batterie: Jérôme Renaud
Basson: Thaïs Bordes
Cor: Benjamin Imbaud
Clarinette: Eric Pigeon
Violon: Aurélie Fauthous
Flûte: Fernando Uehara
Vibraphone: Samuel Della Giustina
Danse: Marie Goy et Margot Pastor
Compositions: Eric Pigeon
Arrangements: Eric Pigeon et Samuel Della Giustina
Des œuvres écrites à l'origine pour un ensemble Big Band par Eric Pigeon pour le Blackstone Orchestra, sont en cours de réarrangement pour un ensemble très inhabituel et inattendu composé d'un basson, cor, clarinette, flûte, violon et un vibraphone auquel ils rejoignent un trio de jazz typique. Un duo des danseuses s’intègrent à ce groupe de jazz/musique de chambre atypique pour explorer de nouveaux sons et repousser les limites de la musique / danse.
Métamorphose
Métamorphose / Masques
Musique-danse contemporaine inspirée des compositeurs japonais
Musique: Cyril Galy et Fernando Uehara
Danse: Jade Pelaprat et Lisa Biscaro
Ce projet est une perspective unique pour réunir deux mondes en un. Interprétant des pièces des compositeurs célèbres tels que Toru Takemitsu, Ryo Noda et Kazuo Fukushima, l'ensemble du spectacle n'a pas le format typique d'un concert «classique». Entre les morceaux, une série de transitions improvisées est faite pour faire de la performance entière un concert unique et cohérent. Pour y parvenir, les musiciens et les danseurs ne se contentent pas de jouer, mais interagissent également entre eux, en créant et «composant» une toute nouvelle pièce dans l'instant pour créer des transitions en improvisant, en étant influencés par le son et le mouvement et en donnant un aperçu de ce qui va arriver.
Apportant deux instruments à vent similaires mais avec des qualités différentes, l'ensemble du spectacle utilise l'espace à des fins créatives. Le saxophone et la flûte ont toujours été assez proches, non pas par la manière dont ils produisent le son, mais par leurs similitudes dans leurs techniques classiques et ses modes des jeux, c’est pour cela que le choix de ce paire est idéale pour cette création musicale.